“非遗”离大学生有多远
本报记者 匡丽娜 黄琪奥 实习生 蔡柠壕
近年来，我市积极推进“非遗”进高校。 （四川外国语大学等学校供图）
核心提示
一个非遗蕴含一个故事、记录一段历史。
近年来，我市各大高校利用自身资源，通过开设专业课、选修课、以及开展社团活动等形式，持续推进“非遗”进高校，以让大学生对传统文化有更深入的了解和认识。
但传统文化对大学生究竟有多少吸引力？“非遗”进高校时遇到些什么问题？又取得了怎样的成效？连日来，记者就此走访了我市部分高校，试图找到答案。
“非遗”进高校 丰富学生文化生活
“萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂……”前不久，重庆工商大学南山琴社走进重庆交通大学，举行了一场古琴赏析会。
荡气回肠的《忆王孙》、古朴大气的《关山月》……如泣如诉的琴音、抑扬顿挫的诵读，将古代文人雅士的审美情趣完美演绎，让现场观众如痴如醉。
“原以为古琴艺术（2006年入选国家非物质文化遗产）是老掉牙的‘古董’，没想到琴声如此淡雅纯净、涤荡心灵，传统文化确有独特魅力。”活动结束后，重庆交通大学大三学生刘敏感叹道。
这场座无虚席的古琴赏析会，仅是我市各大高校开展“非遗”进高校的一个缩影。
“重庆开展‘非遗’进高校起步较早。各高校通过开设专业课、选修课、以及开展社团活动等形式，将‘非遗’文化带进了校园。”市非物质文化遗产保护中心副主任谭小兵告诉记者。
早在2006年，重庆文理学院便成立了非物质文化遗产研究中心。目前，该校已开设铜梁龙舞、荣昌陶艺等18种非遗选修课程，邀请秀山花灯传承人何建勋、梁平木板年画传承人徐家辉等“非遗大师”走进课堂，向学生们传授“非遗”绝技。
位于合川的重庆邮电大学移通学院也设有非遗研究中心。该中心的“学生研究员”们利用周末和假期，转田坎、走乡坝，对合川峡砚、双槐善书、坐歌堂等多项市级“非遗”进行调研，并撰写了10多万字的调查报告——《“非遗”所思——大学生的文化见解》，目前正准备出版发行。
在四川美术学院、重庆文化艺术职业学院等高校，则开设了“艺术与文化遗产”、“非物质文化遗产研究”等专业课；四川外国语大学不仅有京昆社等非遗社团，还建设了“非物质文化遗产推广基地”，开设了《金钱板表演艺术》等选修课。
“丰富多彩的‘非遗’不仅丰富了学生的文化生活，更为他们打开了一扇通向世界的窗口。”四川外国语大学团委书记丁欢介绍，在去年中法建交50周年主题文艺晚会上，该校大学生的金钱板艺术表演，将现场气氛推向高潮。而在去年和今年，受国家汉办委派，该校学生两次赴俄罗斯孔子学院进行“非遗”巡演，精湛的表演令外国友人惊叹不已。
缺政策、缺资金 困扰“非遗”进高校
不过，尽管目前“非遗”进高校势态蓬勃，但不少业内人士认为：真正让传统文化在青年中扎根，还有很长的路要走。
“不好意思，社长，明天有点事，活动来不了。”……12月21日，川外京昆社社长李凯蒂收到五六条请假信息。无奈之下，她只好取消了第二天的社团活动。
“真正潜心学习传统文化的人并不多。有的同学就是来附庸风雅，新鲜劲过了就不参加活动了。”李凯蒂表示。
“部分大学生缺乏足够的耐心去了解我们的传统文化。”对此，丁欢直言不讳。
“以金钱板为例，学生至少要花1年左右时间才能基本掌握打金钱板的技法。而想要领会其中精妙，则至少还需要2年时间。”丁欢说，学习一项“非遗”不是三五天的轻松活。但不少大学生开始时兴致盎然，三五个月后便不能坚持下去。
重庆邮电大学移通学院非遗研究中心副主任李双雄也认为：无论学习哪一种“非遗”，都需要投入大量的时间和精力，但现在的大学生似乎没时间花在“闲事”上。“为了今后能找个好工作，要忙着考四级、拿执业资格证等，很少有学生能静下心来，把一门‘非遗’学精、学到位。”
“如何让传统文化与时俱进、提升相关课堂吸引力，也需要思考。”四川美术学院美术史专业学生陈怡然则告诉记者，学校开设有民俗文化课程，但不少学生逃课。“一是老师讲得没有吸引力，二是大家觉得这些课程比较落伍。”
“《中国普通高等学校本科专业设置大全》上没有非遗专业，不少本科院校只能在已有专业下面再设非遗方向，这导致非遗作为一门学科缺乏统一的规范和建设。”对非遗专业的设置和课程建设，重庆文理学院非遗研究中心主任刘壮有些无奈。
换句话讲，“非遗专业究竟该开哪些课、学生应该学习哪些知识点……都没有政策规范，这就不利于学生进行系统的学习。”刘壮说。
“另外，缺乏经费也影响‘非遗进校园’的效果。”市文广新局相关负责人则表示，目前经费的投入远远不能满足我市“非遗”保护的现实需求，所以客观上导致一些“非遗”进高校的活动零敲碎打，无法常态化、系列化。
创新形式+协同创新 传承应多管齐下
“要在青年人心里播下非遗保护的种子，最有效的办法是把‘非遗’进高校拓展为‘非遗’进教材、进课堂。同时，打通相关专业学生的就业渠道，解决学生的后顾之忧。”谭小兵认为。
实际上，早在2013年，重庆文化艺术职业学院就在全国职业院校中首开先河，设立了非物质文化遗产传承系。
目前该系已招收了民歌/曲艺、传统工艺美术、汉唐舞蹈三个方向约百余名学生。“学生毕业后可从事相关非遗领域的工作，也可到市文委下属的院团实习、就业。”该校党委书记宋延军介绍，随着国家对“非遗”保护力度的加大，对相关人才也求贤若渴。
就如何提升大学生对传统文化的兴趣，重庆文化艺术职业学院副校长胡莉认为：应从基础教育入手。“一个人如果从孩童时代开始，就乐此不疲地参与传统文化的保护与传承，到高等教育阶段就会水到渠成。”
“要在继承的基础上对传统文化进行创新。”谭小兵则提出：许多非遗文化充满浓郁的传统和地方特色，令人着迷。然而随着时间推移，有些“非遗”不再对年轻一代的口味，因此应创新非遗文化的形式，与时代结合。
可喜的是，我市在推进“非遗”进高校的过程中，已逐步取得一些成果。
蜀绣、剪纸、漆艺……21位工艺美术大师将传统技艺带到川美，与川美教师、研究生等结对探讨作品的创作与创新。10月30日，四川美术学院“大师进校园”协同创新人才培养项目，获得2015年“国家艺术基金”立项。这是我市在“非遗”领域首次尝试的协同创新人才培养模式。
“自今年4月起，学校就与工艺美术协会开始进行深入合作。”四川美术学院相关负责人介绍，项目让传统工艺大师学到更多理论方面的知识，也让在校学生有更多创作实践的机会。经过半年的实践，项目获得“国家艺术基金”60万元的资金支持，双方将持续开展为期5年的协同创新项目，以更好地推动非遗保护、艺术创作等工作。
“积极探索多种合作渠道，让更多高校广泛参与非遗的传承和保护；同时不断创新文化形式，让更多大学生喜爱非遗文化。”谭小兵认为，尽管“非遗”进高校任重而道远，但通过多种渠道的共同努力，相信前景会更美好。
（四川美术学院赵迎昭对此文亦有贡献）
