万把剪刀悬头顶

重庆晨报讯 记者 赵欣 一直对重庆怀有深情的舞蹈家杨丽萍，昨日携新作《十面埋伏》来渝。今明两晚，这部她从台前转向幕后担纲制作的舞剧处女作将在重庆大剧院演出。针对该剧极强的实验性，昨日接受晨报记者采访时杨丽萍（如右图）饶有兴致地聊起创作时的思考，她在自己倡导的新东方美学中充分融入暴力美学，希望引起观众审视生命的意义。

万把剪刀下的血腥暴力

与之前风靡全国的《雀之灵》、《云南印象》相比，《十面埋伏》代表着杨丽萍对舞台艺术从未熄灭的野心。前所未有的实验性首先体现在舞美设置上，突破东方传统的新奇元素，最令人称奇的便是舞台上高悬在舞者头顶的万把尖刀，寒光闪闪，令人不寒而栗。

“高悬的剪刀象征着恐惧、不安和暴力的暗云，血雨腥风的年代造成的压迫让每个人都无处可逃。”杨丽萍透露，剪刀的灵感实际上来自美籍华裔艺术家刘北立的行为艺术补缮工程，“她在1500把剪刀组成的黑刃云下面安静地做着针线，这种危机之下的岿然从容与《十面埋伏》要表达的在血腥暴力面前人的命运暗合。”

起用男版虞姬致敬国粹

《十面埋伏》脱胎于楚汉之争历史传奇。除了请到京剧裘派传人裘继戎领衔出演全剧的灵魂人物萧何一角，新锐舞者和尚、胡沈员等还将分别出演项羽、虞姬。男版虞姬的出现既是杨丽萍的一种舞台实验，更是对京剧国粹中男旦艺术的致敬。

“男版虞姬绝不是噱头，而是对传统艺术的尊重和致敬。”杨丽萍说，她在所有的作品中传递“新东方美学”，融合行为、装置艺术等先锋性的《十面埋伏》同样也融入了民乐及传统戏剧元素。重庆晨报记者 高科 摄